Sự khác biệt giữa Hindustani và nhạc Carnatic Sự khác biệt giữa nguồn gốc âm nhạc

Anonim

Âm nhạc cổ điển Hindustani có gốc rễ trong các truyền thống Vedic, nơi các bài thánh ca trong Sama Veda, một văn bản thiêng liêng, được hát chứ không phải là ca hát và âm nhạc Carnatic phát triển đáng kể trong suốt phong trào Bhakti.

Tuy nhiên, từ thế kỷ 12, những thay đổi giữa nhạc Hindustani và nhạc Carnatic bắt đầu xuất hiện do ảnh hưởng của Ba Tư và Mughal ở phía bắc, trong khi Tamil Nadu, Kerala, Andhra Pradesh và Karnataka ở phía nam Ấn Độ phát triển loài Carnatic Sangeet.

Âm nhạc

Raga và Tala

Raga và Tala tạo thành nền tảng cho âm nhạc Ấn Độ. Nhạc Hindustani và Carnatic có thể có cùng một raga nhưng tên của ragas và cách chúng được trình bày là khác nhau.

Có 6 raga chính và 10 chế độ hoặc thaats trong nhạc Hindustani. Trong âm nhạc Carnatic, có bảy ghi chú với quy mô có chứa bán kết và những điều này đi kèm với những khó khăn duyên dáng. Raga được tổ chức theo nhiều cách khác nhau được gọi là melankara trong đó có 72. Hệ thống phân loại raga được biết đến như Melankara là do Venkat Mukhi Swami. Các ragas trong nhạc Hindustani bao gồm nhiều bandish [i] khác, theo một định dạng đã được định sẵn và kết hợp các ghi chú. Điều này không cho phép nhiều sự hoán đổi cho nhà soạn nhạc. Chúng thường được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác. Có nhiều tự do hơn trong âm nhạc Carnatic.

Âm nhạc Carnatic được viết để được hát theo một cách đặc biệt. Phong cách ca hát ít quan trọng hơn trong nhạc Hindustani mặc dù có một số truyền thống hát gọi là gharanas có nguồn gốc từ các truyền thống Hindu cổ.

Hiệu suất

Từ

Trong âm nhạc Hindustani, ngôn ngữ được sử dụng khá chính thức và các từ không rõ ràng rõ ràng. Lý do cho điều này là các buổi hoà nhạc thường xảy ra trong các tòa án Hồi giáo, nơi mà sự tham khảo đến các vị thần Hindu đã bị đánh giá thấp để giữ bí mật. Trong các bài hát của Carnatic, các vị thánh được kính trọng và những từ ngữ rất rõ ràng và được nói rõ. Ý nghĩa và cách phát âm của những từ này rất quan trọng trong việc truyền đạt tâm trạng của người biểu diễn. [ii]

Âm nhạc của Hinduan rất đặc biệt về việc biểu diễn các bài hát liên quan đến thời gian cụ thể trong ngày. Nếu những từ này là về chiều, nó sẽ không được hát vào buổi tối. Không có sự hạn chế nào trong âm nhạc của Carnatic.

Xáo trộn

Nhạc Hindustani có một định dạng đặc biệt trong cách âm nhạc và ứng tác được trình bày. Điều này ít chính thức hơn trong âm nhạc Carnatic.

Nhịp điệu

Âm nhạc Hindustani rất biểu cảm và thường ở tốc độ chậm hơn với các giá trị lưu ý dài, Âm nhạc phát triển theo cường độ tùy thuộc vào cảm xúc mà người biểu diễn đang cố diễn đạt.Tốc độ âm nhạc của Carnatic vẫn không đổi và thường ở tốc độ nhanh. Các giá trị ghi chú cũng ngắn hơn.

Đồ trang trí

Nhạc Hindustani sử dụng một số lượng lớn đồ trang trí và ứng tác để phát triển khía cạnh cảm xúc. Sự tiến triển từ một note này sang note khác chậm và trơn tru. Trong nhạc Carnatic có dao động nhanh giữa hai ghi chú. Âm nhạc không cường độ cao và không sử dụng đồ trang trí nhiều. Đó là tinh thần và trí tuệ.

Dụng cụ

Các dụng cụ được sử dụng trong âm nhạc Hindustani bao gồm tabla, sarangi, sitar, santoor và clarinet, trái ngược với nhạc Carnatic sử dụng veena, mridangam, mandolin, và jalatarangam.

Violin và sáo rất phổ biến ở cả hai. Bởi vì âm nhạc Carnatic chủ yếu là giọng hát, một giai điệu chơi trên nhạc cụ nó được thực hiện trong một phong cách hát.

Hindustani

Carnatic

Xuất xứ Bắc
Nam Truyền thống Vedic Bhakti truyền thống
Raga 6 ragas chính được gọi là bandish và 10 chế độ hoặc thaats.
Cân 7 ghi chú có chứa các khoảng giữa 999 và 72 hoặc melankara. Phong cách phong cách hát Gharanas.

Nhiều phong cách thanh nhạc hơn ngay cả khi chơi bằng nhạc cụ.

Từ Hình dạng chính thức và không rõ ràng. Những từ ngữ quan trọng để thể hiện cảm xúc.
Xáo trộn Định dạng cụ thể về cách ứng biến. Sự ứng biến ít bị hạn chế.
Tempo Chậm với các giá trị ghi chú dài ngày càng tăng. Nhịp độ nhanh hơn mà vẫn không đổi với giá trị ghi ngắn hơn.
Đồ trang trí Trang trí được sử dụng để nâng cao cảm xúc. Có một sự dao động giữa những nốt nhạc để tạo ra một sự biểu hiện tinh thần và trí tuệ hơn.
Dụng cụ Tabla, sarangi, sitar, santoor và clarinet. Veena, mridangam, mandolin, và jalatarangam.